音量就是音乐-不健康的听歌文化

去年在八打灵和朋友们逛完夜市后，遂在附近一家店面吃饭聊天。如往常一样，每每谈到古典音乐，就会听到一些令人啼笑皆非的见解。

“你的（指我）音乐一定都不适合拿来炸的”。

一片笑声中，我头一歪，愣了一下。读新闻系的一向来讲究实事求是，提出的论点要有根据。何以这位同系友人会在不完全了解的情况下妄下定论，实在令我费解。

对华语用法不太熟悉的读者，这里解释一下：所谓的“炸歌”，就是选一首歌，将音响调到最高，没有把整栋大楼震毁誓不罢休。因此，选择适当的歌来“炸”也是一门艺术。柔情的歌当然无法达到期望中的效果，必须要有重音源源不绝地从音响涌出，冲击着人们的耳膜，这种效果才能叫“炸”。

也因此，朋友的一翻见解就显得非常不专业。任何音乐，不论是哪一个时代，都有它激情的一面。音乐是情感的产物，何以只有现代人才能神来一笔，写出一首气势磅礴、铿锵有力的作品？

君不见贝多芬一首《命运》再一首《欢乐颂》震撼全世界？

君不见马勒一首《复活》再一首《千人交响曲》威震天下？

还有无数的作品，写上三天三夜都列不完。

几个世纪下来，这些作品并没有失传，反而一而再地由不同的人做出不同的诠释，让大家一窥古典音乐世界的无限可能性。谁说创意只适用于流行音乐？若然盲目地跟从音符而不深入研究，不仔细思索，演泽自然就不入味，白费了每一个音符底下所隐藏的潜力。

更重要的是，音乐就只是被肤浅地用来“炸”吗？老话一句，音乐是情感的产物，难道人类的内心就只是纯粹的暴戾、愤怒与不满吗？不否认，一些流行音乐的beat 很适合拿来按摩耳膜，但音乐就只能这样听吗？只有不断地刺激耳膜才能得到满足吗？非要把自己的房间或车子搞得像迪士高，“打从心底”感受音乐的震撼力才叫音乐欣赏吗？如果只是单纯地强调音量，何不拿两个铁锅敲敲打打，更加能体会强音的效果。

朋友，若然你觉得音乐要“炸”才叫音乐的话，那你真的错过太多太多美好的事物了。耳朵张大一点，心胸也开阔一点，这样你才能真正理解音乐的美。有时，比起敲锣打鼓大肆宣扬，幽幽宁静的琴声反而更能引人入胜，激发你无限的想象空间。

或许是因为我太感性，才会对每一个音符多愁善感。然，哪一个音乐家不是多愁善感的？恋爱、心碎、分离、死亡……每一个背后娓娓道来都是一篇故事。也只有真正感性的人才能对此大做文章，将故事写的高潮迭起，发挥得淋漓尽致。写的人或呕心沥血，或与听者共同拍案叫绝，直呼过瘾，甚至声泪具下。

写者，掏心掏肺。听者，感同身受。

就是这种感性，跨越国界，穿越时空，让众人心连心。这类凝聚力，并不是提高声量呐喊就能做到的。更多时候，哪怕是细细的一声弦外之音，也足以产生最大幅度的共鸣。